quinta-feira, 31 de dezembro de 2020

To Love Again (The Duets) - CHRIS BOTTI


1 Embraceable You (G. Gershwin / I. Gershwin)   4:27 
2 What Are You Doing The Rest Of Your Life? (M. Bergman / A. Bergman / M. Legrand) featuring Sting   5:06
3 My One And Only Love (G. Wood / R. Mellin) featuring Paula Cole   5:41
4 Let There Be Love (I. Grant / L. Rand) featuring Michael Bublé   3:13
5 What's New? (J. Burke / R. Haggart)   3:59
6 Good Morning Heartache (I. Higginbotham / D. Fisher / E. Drake) featuring Jill Scott   6:13
7 To Love Again   4:38
8 Are You Lonesome Tonight? (R. Turk / L. Handman) featuring Paul Buchanan   4:00
9 Lover Man (James E. Davis) featuring Gladys Knight   4:50
10 I'll Be Seing You (S. Fain)   4:18
11 Pennies From Heaven (J. Burke / A. Johnston) featuring Renee Olstead   3:47
12 Here's That Rainy Day (J. Burke / Jimmy V. Heusen) featuring Rosa Passos   5:05
13 Smile (C. Chaplin) featuring Steven Tyler   4:23  

Tendo em consideração que "To Love Again" é um álbum de duetos que conta com a relevante participação de nove vozes convidadas, cujos percursos incluem desde jazz e a soul ao rock e à pop, é difícil não descartar algum intento comercial para esta edição mas trata-se na realidade de um trabalho exímio, produzido dentro da melhor tradição do jazz com orquestra. Editado em 2006 como o décimo registo oficial do trompetista norte americano Chris Botti, o álbum é preenchido com a interpretação de doze standards com a exceção da peça homónima, original de Botti, e cujo título ajuda a transmitir algum caráter romântico a este trabalho. A serenidade e excelência de uma sonoridade límpida, definida e cristalina, faz de Botti um músico acessível para audiências menos exigentes não havendo por isso qualquer motivo para lhe retirar algum mérito ou prestígio musical mas sim a consideração de um trabalho de classe feito com brio e grande respeito pelo género. 
"To Love Again" manifesta-se como um trabalho bastante cuidado que conta ainda com a participação de músicos credenciados cuja presença garante um bom suporte como banda, mais evidenciado nas quatro peças que não têm intervenção vocal, a que se junta a prestação da London Session Orchestra. A introdução das peças é sempre feita por Chris Botti permitindo depois que a música flua naturalmente sob o vigor de cada interpretação, acabando por intervir pontualmente e solando no momento próprio.
A primeira interpretação vocal cabe ao esplendor e firmeza da maturidade de Sting, que Botti acompanhou em anos anteriores. Segue-se um verdadeiro derreter de corações com Paula Cole a proporcionar uma doce interpretação para "My One And Only Love" enquanto o swing de Michael Bublé desperta o registo para uma dinâmica mais descontraída com "Let There Be Love", e a contemporaneidade do arranjo de Greg Phillinganes para "Good Morning Heartache" permite que Jill Scott tenha a prestação mais corrente desta edição. É ainda difícil de resistir à terna comoção de Paul Buchanan em "Are You Lonesome Tonight?", não sentir a majestosidade de Gladys Knight para "Lover Man" ou a dinâmica iteração entre a orquestra e a interpretação de Renee Olstead em "Pennies From Heaven". Resta a introdução de "Here's That Rainy Day" que parece algo deslocada da interpretação de Rosa Passos e o fecho do álbum com a sofrível interpretação de Steven Tyler, o Sr. Aerosmith, para "Smile". 
Entre as quatro peças instrumentais, há que referir um arranque adorável com "Embraceable You", a harmonia e a organização de "What's New?" e "I'll Be Seeing You" e o original "To Love Again" que apesar de ligeiramente distante da aura jazzística mais clássica que compõe o registo cumpre a sua posição no alinhamento.

sábado, 19 de dezembro de 2020

Please Please Me (Mono edition) - THE BEATLES


1 I Saw Her Standing There   2:53   
2 Misery   1:48
3 Anna (Go To Him) (A. Alexander)   2:55   
4 Chains (G. Goffin / C. King)   2:24
5 Boys (L. Dixon/ W. Farrell)   2:25   
6 Ask Me Why   2:25   
7 Please Please Me   2:01
8 Love Me Do   2:20
9 P.S. I Love You   2:03
10 Baby It's You (M. David / B. Williams / B. Bacharach)   2:35
11 Do You Want To Know A Secret   1:57
12 A Taste Of Honey (B. Scott / E. Marlow)   2:02
13 There's A Place   1:50   
14 Twist And Shout (P. Medley / B. Russell)   2:32   

"Please Please Me" foi editado em março de 1963 e fica registado para a história como o primeiro álbum longa duração dos Beatles. O êxito inesperado dos singles "Love Me Do", editado em outubro de 1962, e "Please Please Me", em janeiro de 1963, levou a que na capa desta edição surja a menção "Please Please Me with Love Me Do and 12 other songs"; descoberto e confirmado o potencial do quarteto de Liverpool, era altura de colocar a máquina comercial em funcionamento e tirar proveito do seu rendimento. 
Sob atenta supervisão de George Martin, numa sessão de um dia foram gravadas onze músicas das quais apenas não se aproveitou "Hold Me Tight" que seria regravada mais tarde para inclusão no alinhamento do álbum seguinte. O conteúdo integral dos dois singles anteriores foi também incluído no alinhamento desta edição e ficou assim composto o trabalho de estreia que viria a marcar uma época para a música britânica e consequentemente toda a história da música. 
A devoção europeia pela música norte americana encontra-se bem evidenciada nas seis versões que os Beatles gravaram para este registo, "Baby It's You" e "Boys" das Shirelles, "Chains" das Cookies, "Twist And Shout" dos Isley Brothers, "Anna (Go To Him)" de Arthur Alexander e a bela adaptação para "Taste Of Honey", instrumental de Herb Alpert para um musical Broadway que era por sua vez uma adaptação de uma peça de teatro britânica. Muitas destas músicas vinham do repertório que a banda utilizava regularmente ao vivo sendo igualmente significativa a inclusão de oito músicas originais, já então assinadas pela dupla McCartney/Lennon, e um claro voto de confiança no seu trabalho de composição. Não havia confiança era com os bateristas. Pete Best, o baterista original, foi afastado da formação poucos dias antes da assinatura do contrato com a EMI Parlophone porque George Martin considerava-o como o elemento mais fraco da formação e podia prejudicar o trabalho da banda. Para o seu lugar entrou de imediato Ringo Starr que foi logo confrontado com a gravação do primeiro single e teve ainda de suportar a chamada de um baterista profissional para o substituir nas gravações iniciais sendo no entanto as prestações de Ringo que figuram em todas as músicas deste registo. Os préstimos de Ringo Starr neste álbum passam também pela sua performance vocal em "Boys" enquanto George Harrison assume a voz para "Do You Want To Know A Secret". 
Músicas simples, curtas e eficazes, repletas de boa disposição adolescente e muito alento, plenas de rock'n roll atestado com a leveza de arranjos pop e boas harmonias vocais, preenchem os 32 minutos deste pequeno registo de estreia que no fundo se revelou tão importante para o futuro de toda a música pop/rock.

quarta-feira, 9 de dezembro de 2020

Urban Cowboy - ORIGINAL SOUNDTRACK - LP02


 Lado B
1 Stand By Me - MICKEY GILLEY   3:35
2 Cherokee Fiddle - JOHNNY LEE   4:06
3 Could I Have This Dance - ANNE MURRAY   3:14
4 Lyin' Eyes - EAGLES   6:23
Lado C
1 Lookin' For Love - JOHNNY LEE   3:41
2 Don't It Make Ya Wanna Dance - BONNIE RAITT   3:29
3 The Devil Went Down To Georgia - CHARLIE DANIELS BAND   3:35
4 Here Comes The Hurt Again - MICKEY GILLEY   2:41
5 Orange Blossom Special / Hoedown - GILLEY'S "URBAN COWBOY" BAND   2:06 

O segundo disco desta dupla edição é composto pelos lados B e C e centra-se totalmente no country e nas suas derivações pop/rock. Poucos anos antes, o movimento outlaw quebrou os laços com a vertente mais tradicional da música country e atualizou o género criando uma nova abertura e estilo. Mais liberdade de composição e uma clara fusão com o domínio que o rock e a pop exerciam a nível geral, conduziram o country a uma nova fase a que o sucesso do filme "Urban Cowboy" e respetiva banda sonora não será alheio acabando por ajudar também ao reviver do género, agora mais exposto e renascido por uma veia mais comercial.
O enorme bar texano Gilley's Club, onde se centra a maior parte da ação do filme, era propriedade do músico country Mickey Gilley que conta com três aparições neste registo. A adaptação country para o clássico "Stand By Me" proporcionou-lhe o seu maior sucesso comercial, "Here Comes The Hurt Again" é uma balada com estilo e Gilley ainda fecha a banda sonora com a sua "Urban Cowboy" Band e o festivo instrumental "Orange Blossom Special / Hoedown" que nesse mesmo ano ganhou o grammy para a melhor interpretação instrumental countryOutra presença da casa era o cantor Johnny Lee, trabalhou com Mickey Gilley ao vivo e no clube, que consegue aqui o salto de carreira que procurava graças a "Lookin' For Love" e contribui ainda com "Cherokee Fiddle". A cantora canadiana Anne Murray representa uma ligação com alguma tradição, "Could I Have This Dance" é uma bonita balada que carrega algum classicismo, e um dos pontos altos da edição é o revisitar da irresistível beleza que é o country-rock de "Lyin Eyes", original de 1975 dos Eagles. Repetem-se ainda as presenças da sempre respeitável Bonnie Raitt e do country demoníaco da Charlie Daniels Band.

sexta-feira, 4 de dezembro de 2020

Urban Cowboy - ORIGINAL SOUNDTRACK - LP01


 Lado A
1 Hello Texas - JIMMY BUFFET   2:33
2 All Night Long - JOE WALSH   3:50
3 Times Like These - DON FOGELBERG   3:02
4 Nine Tonight - BOB SEGER AND THE SILVER BULLET BAND   4:15  
Lado D
1 Love The World Away - KENNY ROGERS   3:11
2 Falling In Love For The Night - CHARLIE DANIELS BAND   3:00
3 Darlin' - BONNIE RAITT   2:34
4 Look What You've Done To Me - BOZ SCAGGS   5:00
5 Hearts Against The Wind - LINDA RONSTADT w/ J.D. SOUTHER   2:58  

Edição em formato vinil duplo que contêm a banda sonora original do filme Urban Cowboy, realizado por James Bridge em 1980. Para um filme tão específico cuja ação se desenrola maioritariamente dentro das instalações do enorme bar country Gilley's Club, que representa a intensidade com que se viveu este período único na zona do Texas e que acabou por dar origem a um novo movimento da música country, não seria de esperar outra abordagem musical senão a música norte americana mais enraizada neste ambiente. A banda sonora conta com a participação de vários autores de rock e de country o que transmite algum caráter de autenticidade ao enredo do filme e à partitura que o compõe. 
O lado A é completamente rock'n roll e arranca com o soalheiro "Hello Texas" a dar as boas vindas. Já sem os Eagles, Joe Walsh continua com a sua carreira a solo e contribui com "All Night Long" enquanto Dan Fogelberg empresta a sua frescura com "Times Like These" e Bob Seger e a sua Silver Bullet Band dispensam quaisquer apresentações. O lado D integra-se naturalmente no ambiente do filme e começa meloso através de "Love The World Away", uma das principais músicas da banda sonora, pela voz e presença de Kenny Rogers. A simpatia da Charlie Daniels Band apresenta-se com um country ligeiro, com toque mariachi, em "Falling In Love For The Night" a que se segue a presença sempre respeitável de Bonnie Raitt com a bonita melodia country "Darlin'". Boz Scaggs tem uma curiosa aparição com a serenidade de um momento pop/rock, co-escrito com David Foster, em que é acompanhado por elementos dos Toto, cabendo a Linda Ronstadt o fecho do álbum em dueto com J.D. Souther numa caraterística performance acústica.